Koel licht en wijde zee. Nederlandse meestertekeningen en hun restauratie

De restauratie van de nagenoeg onbekende deelcollectie van zo’n 950 tekeningen van Nederlandse oude meesters uit de collectie van de Kunsthalle Bremen heeft jaren geduurd. Een selectie van ongeveer 180 werken wordt nu voor het eerst in het museum gepresenteerd. In thematisch ingedeelde zalen zullen niet alleen wijde vlakke landschappen en bruisende zeestukken te zien zijn, maar ook fascinerende figuurstudies, individuele portretten, rustieke herbergscènes en historiestukken met veel details. Het hele spectrum dat in het kader van Koel licht en wijde zee (7 maart t/m 1 juli 2018) wordt getoond, illustreert de veelzijdigheid van de Nederlandse tekenkunst.

Abraham van Dyck – portret van een meisje – prentenkabinet Kunsthalle Bremen

De tentoonstelling Koel licht en wijde zee laat vanaf 7 maart zo’n 180 recentelijk gerestaureerde Hollandse en Vlaamse tekeningen van de 16de tot en met de 18de eeuw zien. Naast fantastische meesterwerken, zoals Anton van Dycks temperamentvolle schets met Samson en Delila en Jacob Jordaens’ groot, kleurrijk ontwerp voor De opdracht in de tempel, worden bewust ook Nederlandse tekeningen gepresenteerd die tot nu toe weinig aandacht hebben gehad en waarover maar weinig is gepubliceerd. Talrijke, vaak ook anonieme werken die tot nu toe volkomen onbekend zijn gebleven bij het brede publiek, worden voor het eerst getoond. Daartoe behoren bijvoorbeeld de studie van een knoestige oude boom van Abraham Bloemaert en de tekening van een met zeewier begroeide mossel, in 1698 vervaardigd door een matroos en door hem voorzien van een beschrijving. De tekeningen zijn afkomstig uit een gebied dat zich uitstrekte van de protestantse Hollandse provincies in het noorden, via de opbloeiende steden Amsterdam, Haarlem en Leiden, tot aan de katholieke streken in het Vlaamse zuiden, rond Antwerpen en Brussel.